短剧出海，席卷全球的新百亿市场

手机屏幕上，一对欧美面孔的男女主角正在上演一场充满张力的爱情冲突，尽管每集只有短短一两分钟，但紧凑的剧情、强烈的冲突让人忍不住一集接一集地看下去。这就是来自中国的短剧，正以惊人速度征服全球观众。

如果你还以为短剧只是国内的“土特产”，那你就错了。如今，从美国到印度，从中东到东南亚，中国短剧正在全球掀起一场观看热潮。

据《2025海外短剧行业报告》显示，仅今年上半年，海外短剧市场收入就达到10.88亿美元，同比增长249%，下载量累计突破5.26亿次，激增451%。

这场由中国文化企业引领的短剧出海浪潮，已从试水阶段迈入全面跑通时期，预计2025年全球短剧市场将冲击24.73亿美元的规模。

01 市场格局：三足鼎立，新秀涌动

当前海外短剧市场已形成三强争霸格局。据第三方数据，2025年第一季度，ReelShort和DramaBox分别以1.3亿、1.2亿美元收入占据前两位，两大平台合计占据海外短剧市场超70%份额，累计收入均突破4.5亿美元。

这些头部平台普遍采取“美国优先+IP改编”策略——美国单市场贡献两者近半收入，并通过本土原创剧维持用户黏性。

老牌强者地位稳固，后起之秀也不甘示弱。2025年，DramaWave一季度下载量环比暴涨超10倍，登顶海外短剧下载量增长榜；FlickReels收入激增375%，展现出“黑马”爆发力。

字节跳动等国内互联网巨头也已布局海外短剧市场，其旗下Minishorts在美国市场闯进了应用内购收入前十。

更值得关注的是，本土化力量正在全球范围内觉醒。乌克兰AI短剧公司My Drama、背靠韩国音频社交巨头的Vigloo、印度版喜马拉雅推出的Kuku TV等本土玩家的加入，使得短剧出海的竞争格局更加多元化。

02 区域攻略：因地制宜，精准打击

中国短剧出海并非采用一刀切的策略，而是针对不同市场的特点，制定了精准的区域攻略。

北美：高端付费市场

美国市场几乎占据了全球短剧收入的半壁江山，用户付费意愿强，对短剧质量要求也高。

北美用户更倾向于快节奏、强戏剧性的内容，这与微短剧爽点多、剧情紧凑的特点不谋而合。ReelShort平台上的《我的亿万富翁丈夫的双重生活》就凭借快节奏和反转剧情牢牢抓住了北美受众，实现了高用户留存和付费转化。

不过，北美市场制作成本正在大幅上升，单部剧预算从9万美元上升到23万-30万美元，主要原因是演员费用和合规成本的增加。

东南亚：文化亲和与混合变现

东南亚市场是短剧出海新增下载量最大的地区，特点是文化亲和度高，用户基数大但付费能力相对较弱。

印尼、泰国、菲律宾等地区因受中国文化影响较深，对中国短剧接受程度较高。重生、霸总、甜宠、苦情虐恋、豪门纷争等在国内受欢迎的题材，在东南亚同样火爆。

针对该市场特点，大多数中国微短剧平台采用混合变现模式，既提供付费解锁选项，也允许用户通过观看广告免费观看，以平衡收入与用户增长。

新兴市场：中东与欧洲的潜力

中东市场对爱情、神话、悬疑题材兴趣高涨，中国风格短剧在当地引发了“爆炸式”效应。据统计，TikTok在沙特阿拉伯和阿联酋拥有4800万月活用户，2024年中东地区短剧用户超过1.2亿，增长潜力巨大。

与此同时，欧洲市场也在逐步开拓。一些短剧平台在法国、德国、英国等地建立了本地合作伙伴，将故事改编成适合当地传播的形式。

03 内容战略：从翻译剧到本土化原创

短剧出海的内容战略经历了从简单译制到深度本土化的演进过程。

早期，短剧出海主要采用直接译制模式，将国内已有剧集加上字幕或配音后投放到海外市场。这种方式成本低、效率高，但文化适应性差，很难引起国外观众的共鸣。

随着出海进程深入，短剧平台开始采用“剧本出海”，即挑选国内高人气剧本进行翻译，由国外演员拍摄制作。这种方式在视觉上更贴近海外观众的审美习惯。

目前最先进的“模式出海”，则是将中国成熟的微短剧商业模式直接输出到海外，形成符合当地语境的CFC模式。

ReelShort上爆火的短剧《命中注定我的禁忌狼人首领》就是很好的例子，它使用西方受众熟悉的“狼人”题材，结合中国微短剧常用的“霸总”叙事方式，采用“中国编导团队+国外编剧改人物+国外演员+国外服化道和场景”的拍摄方式，抓住了大量欧美观众。

数据表明，这种本土化战略已显现成效。目前，翻译剧以6700部的数量占据71%的市场份额，但数量仅为翻译剧三分之一的本土剧，却展现出更强的内容与商业优势，总播放量达100亿次，是翻译剧的3倍。

04 技术赋能：AI加速短剧出海进程

人工智能技术在短剧出海过程中扮演着越来越重要的角色，从内容生产到传播各个环节都在发挥降本增效的作用。

OpenAI新一代视频生成模型Sora 2可生成时长达10秒、接近4K细节的短视频，在语音与口型上实现同步生成，彻底解决了以往工具口型与配音不一致的痛点。

这些技术进步正在重塑短剧制作流程。以典型AI短剧制作流程为例，首先可用Sora 2生成基于剧本提示的基础镜头，然后利用专业工具进一步丰富角色动作和场景细节。

据报道，熟练使用AI工具后，一人一天即可产出1-2分钟的分镜素材（相当于传统漫剧1集），每分钟成本不足700元人民币。相比之下，传统真人短剧需要编剧、分镜、美术、演员、场景、拍摄、配音、剪辑等复杂流程，制作周期长，成本动辄数十万至几百万人民币。

AI技术不仅大幅降低了制作成本，还使得个性化内容定制成为可能。一些企业开始针对不同市场定制AI模型和角色形象：例如针对日本市场使用符合日漫风格的渲染模型，对印尼市场增强宗教题材敏感性的剧本审查，对欧美市场增加多元化角色。

05 盈利模式：付费与广告的混合变现

短剧出海已初步探索出一套适用于海外的商业模式。目前，主流变现模式有三大类：IAAP（混合变现）、IAP（应用内购买）和IAA（应用内广告）。

其中，“付费点播+会员订阅+广告变现”模式是绝对主流，应用数量占比高达75.69%，下载和收入占比更是分别超过80%和90%。

会员订阅模式的出现显著提升了IAP应用的收入水平，采用“付费点播+会员订阅”模式的头部应用收入远超“纯付费点播”应用。

不过，看似成熟的商业模式，实则建立在持续性的投流“续命”上。据业内高管透露，投流是当下短剧出海最大的成本支出，尤其是在投放高峰期，单日消耗几十万甚至上百万美元的短剧项目比比皆是。

这些高价买来的用户往往只是“一锤子买卖”，实际留存率极低，导致平台难以实现稳定的盈利。

06 挑战与未来：从野蛮生长到可持续发展

尽管短剧出海前景可观，但行业仍面临诸多挑战。

内容同质化是首要问题。短剧是情感驱动型题材，高度依赖情感框架，容易出现相似性，这种同质化在未来很長一段时间仍会存在。

版权风险也不容忽视。ReelShort前段时间被点众科技、听花岛联合起诉，已经尝到了侵权的苦果。在重视版权的海外市场，这个问题只会更加严重，轻则赔钱、重则下架。

此外，成本结构失衡也是一大挑战。国内“7天拍100集”的工业化生产模式在海外难跑通，严苛的演员工会制度让拍摄成本直线上升。

面对这些挑战，短剧出海正在从“爆款驱动”转向“生态构建”。未来的赢家，必属于那些能精准把握文化脉搏、兼具创意与效率的“全球化故事工匠”。

正如枫叶互动CEO贾毅所指出的：“我们现在的目标不仅仅是制作爆款，更重要的是构建一个可持续的内容生态系统，通过本地化团队和全球化视野，实现短剧出海的高质量发展。”

ReelShort创始人贾毅曾指出：“我们与奈飞的用户重叠度不到1%，这意味着还有大量主流海外流媒体用户没有接触到短剧，行业天花板还远远没有到。”

未来，短剧不会取代其他产业，而是一种全新的休闲方式，具有旺盛的生命力和发展潜力。